• 天青釉魑龙天球瓶造型敦厚饱满与同时期天球瓶一致,魑龙细节生动惟妙惟肖,加之天青釉比较肥厚润泽,胎釉结合处火石红氧化痕迹自然,圈足修胎工艺干爽有力,胎土细糯磨损氧化痕迹自然,款式书写稍显得拥挤,但笔法有力严谨,青花深沉入胎,综合是一件清乾隆天青釉天球瓶真品无疑.
  • 侈口,折沿,弧壁,圈足。盘心刻画渡船图,船头一女子打开宝箱,取出一颗宝珠做观赏状,旁边两男子弯腰围观,船尾上方一女子襁褓着婴儿,扶在船篷上,亦做围观状,右下方一男子仿佛听到了什么消息,欲从船篷出来,还未来得及站立。画面构图协调,人物线条优美,色彩协调,为清代晚期外销广彩瓷中的上乘佳器。
  • 花口,口沿兩側對置雙曲耳,扁圓腹,底承四卷雲形足。造型奇特,受歐美文化影響較大。清代瓷器貿易繁榮,很多器型為迎合歐美需求而設計,此類器物多見於乾隆前後的外銷瓷中。器身以青花飾折枝花等紋飾,青花色澤凝重深沉。底部署“大清乾隆年製”款。
  • 洗口,长颈下放,圆腹,胫部高挺,圈足外撇,腹部置一“S”形长曲流,为贲巴壶造型。“贲巴”即藏语“瓶”,贲巴壶器型源自藏族的金属器皿,是藏传佛教使用的法器,为净手之用。此款瓷质贲巴壶造型始烧于清代康熙时期,清代皇家信仰佛教,景德镇的御窑厂大量生产了各种瓷质的佛教用具,除了作为宫中佛堂的法器外,也用来供奉朝廷。器物通体施白釉,以珐琅彩为装饰,纹饰枝茎缠绕,呈连续的波状线,枝茎上填以花叶,构成缠枝花纹;缠枝花是我国传统瓷器装饰纹样之一,明清尤为盛行,具有吉庆、祥瑞之意。足跟部以红、绿、蓝、黄四色装饰花瓣纹一周,美观大方。 流跟部饰龙头纹,龙鳞细密精致,绿色的鬃毛飘逸洒脱,龙睛炯炯有神,张嘴吐舌,形象气宇轩昂,行震撼天动地之威。底部以红彩署六字篆书款“大清嘉庆年制”。器物胎质细腻,造型优雅,做工精良,纹饰精美,线条流畅,彰显富丽华贵;珐琅彩用色精准,浓淡自然,色彩协调,美丽动人。珐琅彩瓷又名“瓷胎画珐琅器”,属釉上彩品种之一,因康熙皇帝喜欢17世纪法国生产的铜胎画珐琅,遂令郎世宁在白瓷上用珐琅彩釉作画,由宫廷珐琅做焙烧,于是一种著名的瓷器品种就这样产生了;珐琅彩瓷创烧于康熙晚期,雍正、乾隆时盛行,从创烧到衰落都只局限于宫廷之中供皇室使用,是“庶民弗得一窥”的御用品,清代珐琅彩器物无一不是精美绝伦的珍品。此件贲巴壶不仅具有浓郁的藏式风格,也是一件将西藏传统造型与宫廷御瓷完美结合的器物,是汉藏文化融合的历史见证。其秀美的造型、精细的绘工、协调的色彩与精美的纹饰浑然一体,体现出西藏传统造型与宫廷悠久的陶瓷烧造工艺高度完美的融合;是一件珍贵异常、价值极高的清代官窑器物。
  • 镇尺呈长四方形,红木内嵌银白色金属板;金属板电脑制模刻绘鼠、牛、虎、兔、龙、蛇、马、羊、猴、鸡、狗、猪十二生肖纹饰,中间刻一“寿字”;红木底部刻“朱之”。此对器物做工雅致,不失為收藏之佳品。
  • 侈口,弧壁,圈足。通体施白釉,外壁绘三组兰草纹,分散罗列;内壁绘双马、柳树、山水纹,绘画风格简洁、粗犷。器物胎质致坚,青花色泽艳丽,底部露胎为砂底。此类器物为清代早期至中期常见品种,绘画豪放简洁,制作略显粗简,为民间常用生活器皿。
  • 五綵是釉上綵繪方法的一種,以紅、黃、綠、藍、紫等各種帶玻璃質的材料,按圖案紋飾需要施於釉上,再在綵爐中二次焙燒而成。五綵瓷器產生年代有待攷究,但在明代景德鎮窯燒製的五綵瓷器趨於成熟,其是由宋元釉上加綵的基礎上發展而來。明代五綵大多是青花五綵,即籃綵是釉下青花,真正的釉上五綵很少,清代康熙年間發明釉上藍綵和釉上黑綵,可以代替釉下青花,工藝上易於把握,所以釉上五綵便流行起來,開創了清代釉上五綵的新局面,也是五綵瓷器的巔峰階段。雍正時五綵的燒製,在色綵上一改過去以濃豔為主的特點,少用大紅大綠,色澤趨於平淡,此後隨著粉綵和琺瑯綵成為綵瓷的主流產品,五綵不再興盛,從道光二十年鴉片戰爭爆發以後,清代政治發生了巨大變化,中國逐漸淪為半殖民地半封建社會,瓷業的發展同其他經濟、文化事業一樣,隨同國勢之日衰,逐漸走下坡路。正如《陶雅》所載:“中葉以後,深厚固不如康熙,美麗也不及雍正。惟以不惜工本之故,猶足以容與中流。”清末五綵已不再風騷獨領。此五綵人物故事紋碗,平口,弧壁,圈足修飾規整。器形剛毅,穩重大方。人物刻畫栩栩如生,才俊頭飾官帽,妙女髮髻高聳,童子備馬,人物臉龐豐滿,風姿婉約,刻畫傳神。人物揹景為庭院松石,香煙彌散,佈侷疏朗,格調高雅。唯惜侷部綵料脫落。
  • 此缸捲口,豐肩,收腹,脛部外撇,平底,外部通體白地青花,口沿處繪以鳳尾紋,外區上半部為清早期常見鳳穿花紋飾,下半部分為山水詩文。青花又叫白釉藍花,釉下綵品種之一,以含氧化鈷的青料在坯胎上繪畫,罩以透明釉,經1300℃的高溫燒製而成,白地上有幽靚蒼翠的青花,清新明快。迄今攷古髮現最早的青花瓷產生於唐代,但元代景德鎮燒製的青花瓷已臻成熟,青花成色濃豔,層次分明,繁而不亂。至明代青花瓷已成為瓷器生產的主流,官窯、民窯都有燒製,呈現一派興盛景象。清代在延續明代器物造型與圖案的同時,在繪畫技法上不斷突破,清代早期青花瓷主要是指順治和康熙早期青花,為清代青花瓷的風格形成鑒定了堅實的基礎,這一時期青花畫工豪放,飄逸灑脫,給人以豪邁不凡之感受。
  • 本品為傳統筒瓶(象腿瓶)制式,口沿外撇,長筒直腹,底承平砂底,器身修長勻挺,古時寓「長治久安」之意,為清代頗受喜愛之陳設瓷。口緣飾醬黃邊,裝飾採分區佈局,層次井然:頸部繪青花遠山林木;頸腹之間飾模印龜背錦紋帶,融立體模印與手繪青花於一體,別具巧思。 器腹主題繪通景山水村居圖,遠山層疊,蒼松聳立,水岸屋舍錯落,江上漁舟往還,間有策杖尋幽雅士,意境清遠,取法文人山水筆意。青花呈色明淨,藍色濃淡有致,山石皴染、樹叢點葉筆法活潑,畫卷氣韻連貫。近底飾模印幾何回紋,雙圈線收邊,上下紋飾前後呼應。底為露胎砂底,胎質乾爽古樸,時代特徵清晰。 筒瓶存世雖有,兼具模印工藝與完整通景山水者不多見,畫意清雅脫俗,宜於書齋廳堂長久陳列典藏。
  • 本品為清代頗具特色之異形陳設花器,通稱五孔瓶、五聯花插。頸端塑蓮蓬式花口,長筒頸,瓶腹作五瓣花形,肩部環列五支小花口管,連同中央主口,共六孔,適合分叢插花,為傳統書齋雅器。此器屬分模拼接成型,工藝繁複,燒造極易變形損毀,完整傳世者為數不多。 瓶頸繪青花雲蝠紋,寓意福壽綿長,上下綴回紋邊飾;肩部環飾如意卷草紋帶,層次綺麗。器腹五面分開光繪八仙人物,仙人姿態各異,法器完備,衣袂飄舉,筆法傳承道咸民窯人物畫風。青花呈色藍潤沉穩,濃淡暈染有序,藍白對比清爽。近底環飾卷草紋,上下紋飾首尾呼應。底部分設五處獨立圈足,露胎質地乾爽,窯紅自然,時代工藝特徵顯明。 器物附 2003 年香港藝術品商會鑑定證書,源流清晰可考。八仙題材蘊含群仙賀壽之吉意,器型別致,兼具花道實用價值與觀賞典藏價值。
  • 本品為清代盛行之鳳尾尊(鳳尾花觚),口沿敞闊外撇,頸部收束,中腹鼓脹,圈足向外開張,器身曲線舒展張揚,氣象穩重端莊,向為廳堂經典陳設重器。 器物採分區佈局,通體青花繪海水瑞獸圖,口頸與鼓腹各繪棲巖瑞獸,祥雲環繞;底部環飾海水江崖浪濤紋,中間以幾何回紋帶區隔上下畫面,層次井然。瑞獸形態矯健,鬃毛鱗斑刻畫細緻,山石皴染分明;青花呈色藍潔明快,濃淡層次豐富,藍白相映對比悅目。底施白釉,心內繪雙圈青花虛款,圈足修製規整,胎釉交接自然,時代工藝特徵清晰。 海水瑞獸題材寓意四海昇平、鎮宅納祥,蘊藏美好祈願。此器畫面佈局飽滿,紋飾氣勢雄渾,適合廳堂、書齋陳設,兼具觀賞與典藏價值。
  • 本品器作燈籠式,斂口短頸,豐肩斂腹,下承淺圈足,器型碩大飽滿,線條圓潤端莊。通體白釉瑩潤,瑩光內蘊;外壁以青花滿繪通景庭院文人仕女敘事圖,頸部飾纏枝花卉邊紋。 畫面闢園林雅集之景,蒼松怪石、菊叢欄几錯落佈置,層次深遠;文官紳士、高髻仕女與侍從分列互語,人物神態生動,衣褶線條流利,青花分水具濃淡多層次,設色雅麗,筆意嫻熟,為清中民窑精工畫風。底施白釉,雙青圈款,圈足露胎細潤,帶自然火石紅。 整器品相完整,尺寸恢宏,故事題材雅緻,為清代中晚期頗具代表性之陳儲兩用青花重器,宜藏宜賞。
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