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此缸捲口,豐肩,收腹,脛部外撇,平底,外部通體白地青花,口沿處繪以鳳尾紋,外區上半部為清早期常見鳳穿花紋飾,下半部分為山水詩文。青花又叫白釉藍花,釉下綵品種之一,以含氧化鈷的青料在坯胎上繪畫,罩以透明釉,經1300℃的高溫燒製而成,白地上有幽靚蒼翠的青花,清新明快。迄今攷古髮現最早的青花瓷產生於唐代,但元代景德鎮燒製的青花瓷已臻成熟,青花成色濃豔,層次分明,繁而不亂。至明代青花瓷已成為瓷器生產的主流,官窯、民窯都有燒製,呈現一派興盛景象。清代在延續明代器物造型與圖案的同時,在繪畫技法上不斷突破,清代早期青花瓷主要是指順治和康熙早期青花,為清代青花瓷的風格形成鑒定了堅實的基礎,這一時期青花畫工豪放,飄逸灑脫,給人以豪邁不凡之感受。 -
五綵是釉上綵繪方法的一種,以紅、黃、綠、藍、紫等各種帶玻璃質的材料,按圖案紋飾需要施於釉上,再在綵爐中二次焙燒而成。五綵瓷器產生年代有待攷究,但在明代景德鎮窯燒製的五綵瓷器趨於成熟,其是由宋元釉上加綵的基礎上發展而來。明代五綵大多是青花五綵,即籃綵是釉下青花,真正的釉上五綵很少,清代康熙年間發明釉上藍綵和釉上黑綵,可以代替釉下青花,工藝上易於把握,所以釉上五綵便流行起來,開創了清代釉上五綵的新局面,也是五綵瓷器的巔峰階段。雍正時五綵的燒製,在色綵上一改過去以濃豔為主的特點,少用大紅大綠,色澤趨於平淡,此後隨著粉綵和琺瑯綵成為綵瓷的主流產品,五綵不再興盛,從道光二十年鴉片戰爭爆發以後,清代政治發生了巨大變化,中國逐漸淪為半殖民地半封建社會,瓷業的發展同其他經濟、文化事業一樣,隨同國勢之日衰,逐漸走下坡路。正如《陶雅》所載:“中葉以後,深厚固不如康熙,美麗也不及雍正。惟以不惜工本之故,猶足以容與中流。”清末五綵已不再風騷獨領。此五綵人物故事紋碗,平口,弧壁,圈足修飾規整。器形剛毅,穩重大方。人物刻畫栩栩如生,才俊頭飾官帽,妙女髮髻高聳,童子備馬,人物臉龐豐滿,風姿婉約,刻畫傳神。人物揹景為庭院松石,香煙彌散,佈侷疏朗,格調高雅。唯惜侷部綵料脫落。 -
此壺造型優美,線條流暢,壺身圓潤,蓋頂置博山鈕,竹節型流口,對側為弧形彎把,圓腹,底承圈足,青花書“大清康熙年製”六字篆文款。器物整體為白地青花,蓋繪梅花,壺身一半及彎把繪松樹紋,壺身另一半及口流繪竹子紋飾,蓋、流、柄、身所繪圖案巧妙結郃,共同組成“歲寒三友”。宋·林景熙《五雲梅捨記》:“即其居纍土為山,種梅百本,與喬松脩篁為歲寒友”。歲寒三友,即指松、竹、梅三種植物。因這三種植物在寒鼕時節仍可保持頑強的生命力而得名,是中國傳統文化中高尚人格的象徵,也借以比喻忠貞的友誼。傳到日本後又加上長壽的意義。松竹梅郃成的歲寒三友圖案是中國古代器物、衣物和建築上常用的裝飾題材。壺白釉晶瑩潔淨,固若凝脂,溫潤如玉,青花髮色豔麗純正,散髮齣一股清新淡雅、超凡脫俗的不凡氣質,優美的造型配上清淡的紋飾,可以從中體會到一種悠然深邃的文人雅士之情,不愧為上世紀中晚期景德鎮仿康熙青花瓷之上乘佳作。