• 盆口,長直頸,霤肩,鼓腹下收,脛部外撇,圈足;通體施青釉,釉色偏灰,潤澤肥厚;頸部貼塑雲龍紋飾,祥龍姿態嬌健威猛,遊動於祥雲間,活龍活現,栩栩如生;器底有圈護胎釉,底有雞心外凸,體現齣典型的元代龍泉窯工藝特色。器物造型奇特,線條優美,但不具備實用功能,為冥器“魂瓶”,即為逝者所燒製的器物瓶,祈願“冥界”使用,具有強烈的時代特徵與鮮明的藝術特色;我們在擯棄魂瓶等冥器中的迷信思想同時,也要發覺它的文化價值、藝術價值;中華民族是酷愛物葬禮葬的民族,有點好東西總得埋下去,還特地製造一些冥器,就比如魂瓶下葬,這種習俗多讓現代人難以想通,但是,正是因為這種製度、習俗,使我們得以看到近千年的燦爛文明。
  • 本品為南宋龍泉窯青釉蓮瓣紋碗,係宋代青瓷經典之作,承載宋人清雅審美,兼具歷史與收藏價值。碗敞口弧腹,斂圈足,器型舒展端莊,線條流暢圓潤,修足規整,露胎處可見自然火石紅,時代特徵鮮明。
    外壁飾淺刻仰蓮瓣紋,紋飾含蓄溫和,隨釉層覆蓋隱現凹凸肌理,是南宋中晚期蓮瓣紋趨於簡化的典型風格。通體施肥厚粉青釉,釉色青潤溫和,如脂似玉,寶光內斂;釉面佈滿自然開片,紋路舒朗,盡顯歲月沉澱之韻味。口沿可見輕微土沁剝釉痕跡,為古瓷出土後的自然老化印記,不傷整體氣韻。
    蓮紋寓聖潔清雅,契合宋儒文人意趣,是宋元時期龍泉青瓷最具代表性的題材之一。本品整體品相完好,工藝規整,為同類器中不可多得的入藏之選,適宜陳列雅玩,亦是研究南宋龍泉青瓷發展的重要實物標本。
  • 敞口,圆腹,圈足,通体施白釉,施釉均匀,釉面莹润,外壁及内心以斗彩绘花卉纹,底部署官款“大清乾隆年制”。外腹部为四组团花纹,四季花牡丹(春)、荷花(夏)、菊花(秋)、梅花(冬),在圆形区域内争芳斗艳,象征着四季平安,富贵吉祥。斗彩瓷器先以青花勾勒轮廓,后以五彩填色,工序上较为复杂,清初程哲在《蓉槎蠡说》中称“神宗时尚食御成杯一双已值钱十万”,可见,明朝人已把斗彩瓷器视为珍宝,近几年斗彩瓷器在大拍中屡创佳绩,其收藏价值不言而喻。也是二十世紀創匯瓷收藏愛好者的寵愛之物。
  • 侈口折沿,長頸微束,豐肩,長圓腹下收,圈足外撇,通體施青白釉,底足露胎,頸部至腹部印花周飾荷葉紋、纏枝花紋、幾何紋、花卉紋、蓮瓣紋等,足部起脊一周;紋飾繁縟華麗、形態優美、線條流暢,為淨瓶式。淨瓶(梵名kalasa),指以陶或金屬等製造,用以容水的器具,為比丘十八物之一,盛水供飲用或洗濯,又稱水瓶或澡瓶。此對器物造型優美挺拔,裝飾華麗,應為僧尼祭祀用器,具有一定的宗教意義,頗為少見。
  • 敞口,弧壁,矮圈足,内外壁施青白釉,口沿及底足露胎。外壁光素,碗心处采用印花工艺饰双鱼纹,双鱼首首相对,并排游弋于水中,富有情趣,象征着生活富足,为宋代常见装饰纹样。此碗的奇特之处在于其釉面如织如丝的开片,其由于烧制过程中胎釉膨胀系数不一,加之次生环境影响,而形成如哥釉“金丝”般致密而又均匀的龟裂纹,十分罕见。青白釉印花器多为江西地区工艺特征,带有致密开片者少见。此器造型端庄,工艺考究,老化自然,釉面瑰丽,为青白釉瓷器中的稀有品,颇为珍贵。
  • 本品為六朝時期青釉雞首壺,器型規整,古樸端莊,為早期青瓷實用器之代表。盤口束頸,溜肩鼓腹,下腹漸收,平底露胎,一側塑雞首為流,昂首翹喙,神態生動;另一側設弧形把手,連接口沿與肩部,肩部對置雙橋形系,便於穿繩攜帶,整體造型飽滿敦實,是六朝時期典型的盛水器形制。
    通體施青釉,釉色偏米黃泛青,釉層薄而溫潤,佈滿細碎自然開片,呈現出古瓷歲月滄桑的質感,局部帶有輕微土沁與剝釉痕迹,更添古意。底部露胎處胎質疏鬆,呈紅褐陶胎,火石紅與老化痕迹明顯,符合六朝青瓷的胎質特徵。
    此壺工藝古樸,雞首、把手、橋系均為手工捏塑貼附,線條簡練隨意,未經刻意修飾,充滿早期青瓷的拙趣與時代氣息。雞首壺為六朝青瓷的經典器型,兼具實用性與時代審美,是研究當時陶瓷工藝與社會生活的重要標本。本品保存狀況良好,整體風格古樸雋永,具有重要的歷史價值與收藏意義。
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    直口,长颈,丰肩,直腹壁,平底。颈部至下腹部置一螭龙柄,螭龙身姿矫健,龙首紧贴颈部,注视口沿,前肢伏颈,后肢蹬腹,弓腰蕴力,欲做跳跃状,生动传神,活灵活现。腹部主体纹饰为“东坡夜游图”,画面中一叶扁舟,穿行于崇山峻岭之间,水波浮动,小舟之上东坡先生与友人把酒问盏夜游赏景,正所谓“苏子与客泛舟游于赤壁之下。清风徐来,水波不兴。举酒属客,诵明月之诗,歌窈窕之章。少焉,月出于东山之上,徘徊于斗牛之间。白露横江,水光接天。纵一苇之所如,凌万顷之茫然。浩浩乎如冯虚御风,而不知其所止;飘飘乎如遗世独立,羽化而登仙”,描绘出一苇之舟浮漾在茫然万顷江面的沧桑,天地空旷中明月流光的皎洁,寄蜉蝣于天地的萧然,渺沧海之一粟的放达,羡长江之无穷的悠远,如怨如慕,如诉如泣,渔樵江渚之上,令人起怀远之思。此器造型优美,胎质细腻,釉色莹润;画工精良,意境深远,艺术感染力极强;青花发色纯正自然;口沿处有轻微磕碰,瑕不掩瑜;为清代早期青花瓷器之上乘佳作。
  • 本碗品相完好,釉色温润,极具收藏与鉴赏价值。碗敞口弧腹,圈足规整,胎质坚致细腻,底足见自然火石红,时代特征明确。外壁剔刻仰莲瓣纹,瓣脊挺拔、层次清朗,与厚釉交融成深浅光影,立体灵动。通体施粉青厚釉,釉面莹润如脂,宝光内敛,开片自然舒朗,尽显南宋龙泉 “如玉似冰” 之审美高度。莲纹寓圣洁清雅,契合宋儒文人意趣,兼具工艺美与文化内涵。历经近千年传承,器型周正、无伤无修,流传有序,为同类器中品相上乘之品。既可入藏陈列,亦堪雅玩陈设,是宋瓷收藏与青瓷体系中不可多得的佳作,宜珍视典藏。
  • Out of stock
    盤口,束頸,豐肩,長腹下收,圈足,頸部對置雙象首耳。外壁施霽藍釉,頸部描金博古紋,腹部主體紋飾為山水紋,描金紋飾脫落嚴重。在中國正統文化之中藍色佔有相當重要的地位,為歷代帝皇禮天祭祖所用;清代服飾底色除皇帝太子採用明黃,自親王貝勒以下及至朝廷官員全部採用藍色,故藍釉器往往也是素器中的“上品”,同時藍色代表含蓄、憂鬱,因此歷來亦被文人們所喜愛;但是單純的藍色瓷器太過傷感、深沉,故往往採用描金的形式加上紋飾,使之變的活躍一些;描金彩繪瓷器,最早出現於康熙時期,但是製作時需耗費大量黃金,且工藝複雜,非尋常百姓家所用之,清代後期,德國人居恩發明的“金水”傳入中國,於是用金描繪的瓷器數量大增;金水的使用,改變了用金粉作畫耗金量大,成本高的缺點,所以金銀彩繪瓷器在清代後期較為普及。
  • 2007年收藏在深圳文華花園文富樓16樓C內被盜。 此件青花纏枝花卉紋大盤,為明代中期正統至天順年間的典型器物,盤口微斂,弧壁深腹,圈足寬厚,器型碩大而端穩,線條圓潤飽滿,兼具明初遺風與中晚期之過渡特徵。 盤內外壁通體飾青花纏枝花卉紋,以雙勾填色技法勾勒枝蔓,線條流暢飄逸,枝葉翻轉有致,層次繁而不紊。盤心以雙圈開光,內繪主體纏枝蓮紋,外壁紋飾與內壁相呼應,布局疏密得當,枝葉纏綿不絕,寓意富貴連綿。青花採用當時國產平等青料,呈色藍中泛灰,濃淡相間,濃重處可見自然暈散與鐵銹斑痕,為時代用料之典型特徵。 圈足露胎,胎質堅致,白中泛灰,底足修胎規整,可見跳刀痕與輕微火石紅,具明代中期製瓷工藝特點。盤沿有淺沖,為傳世古瓷常見之歲月痕跡,反證其流傳有序。此盤為研究明代中期官民窯過渡風格之重要實物,兼具歷史價值與收藏意義,彌足珍貴。
  • 侈口,弧壁,圈足。通體施青白釉,口沿部位露胎,便於覆燒,為“芒口”,施釉均勻,釉質瑩潤如玉,清新可人,清•劉子芬《竹園陶說》中謂:“近來出出土之器甚多,一種碗碟,質薄而色白,微似定,市肆人呼為映青,以其釉汁微帶青色也。據言出自江西,為宋所制”。外壁光素,內壁印花折枝花紋,花卉紋飾造型優美,婀娜多姿,線條流暢,曲張適度,十分惹人喜愛。
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