-
瓶为侈口外撇，长颈收束，溜肩，垂腹，圈足，为典型的玉壶春瓶样式。玉壶春瓶样式最早见于史前齐家文化陶器，瓷器玉壶春定型于宋代，历经宋、元、明、清、民国直至现代，玉壶春瓶线条曲弧有序，收放适度，是中国瓷器中最为经典和最具美感的器型之一。此瓶通体施白釉，底部露胎，外壁以青花为饰，颈部饰一周焦叶纹，叶通“业”，芭蕉大叶象征着事业宏大，腹部主体纹饰为花鸟纹，莲花挺立、鸳鸯戏水，颇有一番生趣，寓意幸福美好，下腹部装饰祥云纹及莲瓣纹等，整体具有宣德青花风格。器物造型优美端庄，釉面光洁，色彩沉稳，颇具传统美感。 -
撇口，束颈，溜肩，垂腹饱满，矮圈足，为典型的玉壶春瓶造型；颈部饰青花蕉叶纹一周，肩部为青花折枝花纹，腹部主体纹饰为五彩莲池鸳鸯纹。莲池鸳鸯图描绘的是盛夏时节静谧的荷塘，碧荷衬托盛开的红莲，微风摇曳飘香，柔婉的水草，微荡的漪波，雌雄鸳鸯相互嬉戏，描绘出一派水光接天，鸟语花香的景象，给人以吉祥怡静的生活气息，寓意美好。鸳鸯又称为“匹鸟”，《古今注》说鸳鸯为:“鸟类，雌雄未尝相离，人得其一，则一必思而死，故曰匹鸟”，雄为鸳，雌为鸯，其形影不离，雄左雌右，飞则同振翅，游则同戏水，栖则连翼交颈而眠，失偶不再婚配，因此鸳鸯喻有美满幸福婚姻和忠贞不渝爱情的吉祥之意。此器物青花装饰部分呈现出明早期永乐、宣德风格，但主体纹饰五彩莲池鸳鸯纹则为明晚期万历朝绘画风格。 -
此碗口沿外撇，弧壁，内外壁施青白釉，釉面受次生环境影响，形成了致密交织的小开片。底部墨书“师”字，为窑记或原主人的标记。宋代时期，社会安静清明，瓷器作为重要的生活器皿和祭祀用器，消耗量巨大，窑工发明了口对口烧造的方式，用以增加制瓷产量，如此以来烧出的瓷器口沿露胎不施釉，我们常称其为“芒口”，多见于北宋的定窑和景德镇的湖田窑等。人们为了便于使用，很多芒口器物口沿用银来包饰，银口既方便使用，又增添了美感。此碗为景德镇地区较为多见的青白瓷，古朴古拙，是元明時期社会风貌的见证。 -
侈口外撇，弧壁，假圈足，通体施青白釉，施釉均匀。外壁光素，内壁划花水波纹和鱼纹，制瓷工匠采用篦具轻易勾勒出了水波纹的灵动之美；两条鱼若隐若现，仿佛游动于水中一般，十分生动有趣。青白釉亦称影青，是一种釉色介于青白二者之间，青中有白和白中显青瓷器的称谓；远在宋代，影青瓷就是景德镇瓷器的主要产品之一，它的特点是瓷质极薄，釉似白而青，暗雕花纹，内外都可以映见，故有人叫它为影青、隐青或者叫它罩青。此碗施釉均匀，釉面光滑，釉色宁静淡雅，与端庄的造型恰如其分的结合在一起，整体给人以超凡脱俗之感，颇为雅致、难得。 -
此碗光素无纹，颇为简约。内外壁施青白釉，釉质肥厚均匀，白中微微泛青色，底部修胎干练，老化自然，此乃为宋元時期景德镇地区烧制的青白釉瓷器。青白釉，是一种釉色介于青白二者之间的瓷器，是北宋年间由景德镇当地工匠创烧的一种瓷器品种。宋代青白釉，在北宋前期釉面多光素无纹，正烧和覆烧都有，至北宋中期以后，出现刻花、篦点、篦划和印花装饰，也有少数贴塑。至南宋则盛行印花，盘碗多覆烧，纹饰题材、布局方法明显受定窑影响。此器口沿露胎，为芒口，且露胎处高耸挺拔，一则为便于覆烧，二则便于在口沿部位包银，银口与青白色的釉面相互融洽，颇有格调。器物虽简约、质朴，却展现出了宋代人追求高雅情调的审美趋向，值得细细品位。 ***口沿有一小缺乏*** -
盘口微撇，长颈，圆腹，高足外撇，颈、腹、足分界明显，造型古朴，为仿青铜器型花觚，通体白釉五彩，颈部为洞石松树纹，腹部为龙纹，足部饰海水纹，寓意蛟龙出海，雄镇天下，瑞泽四方。口沿部位书六字楷书款“大明万历年制”，万历一朝历时48年，是明代五彩瓷器的全盛时期，万历官窑五彩器物以青花五彩为主，传世品较多，但釉上五彩器物较为少见，造型高大奇巧，色彩浓丽艳美，《博物要览》载：“漏空花纹，填以五彩，华若云锦”，以“物极华丽”而文明古今。此对花觚，造型优美，五彩用料较为深沉，虽有万历朝五彩绘画风格，但细节处理仍有差距，构图不够饱满，与万历朝五彩瓷器有所迥异，但包浆自然，绘画风格及彩料与清代中晚期五彩瓷器相符，应为清代晚期仿万历五彩瓷器，此器物虽为后仿作品，但五彩瓷器在整个瓷器收藏中占据重要地位，故也具有很高的收藏价值。 -
喇叭口，直壁小腹，高足外撇。通体白釉青花，口沿及近足处均印暗花回纹一周，回纹是指以横竖折绕组成如同“回”字形的一种传统几何装饰纹样，因其构成形式回环反复，延绵不断，在民间有“富贵不断头”的说法；下方主体纹饰为山水人物，画面深邃，平湖行舟，高士垂钓于山水之间，象征达则兼济天下，穷则独善其身的文人意趣；腹部为折枝牡丹，代表了富贵吉祥；足部饰蕉叶纹，蕉叶纹最早出现于商末周初的青铜器上，宋代始用作瓷器装饰，芭蕉大叶寓意“大业”寄托了古代文人雅士的远大抱负和美好景愿。此对花觚，绘画自如，通透出一种豪放的写意风格，意境深远，为清代晚期外销瓷器的代表作品，具有较高的收藏价值。 -
清康熙青花葡萄紋葫蘆瓶 本品為清代康熙朝民窯青花精品，器呈標準葫蘆式，上下兩腹圓潤飽滿，束腰比例勻稱，瓶頸纖細，圈足規整，造型敦厚穩健，為康熙時期典型陳設瓷形制。通體施白釉，釉面瑩潤泛青，釉色溫潤古樸。以浙料繪青花葡萄紋，青花發色明快濃豔，分水層次分明，葡萄枝葉舒展，藤蔓纏繞，果實飽滿，紋飾佈局疏密得當，畫工生動寫意，盡顯康熙民窯青花「料分五色」的成熟工藝。葡萄紋寓意「多子多福、子孫綿延」，是明清瓷器中廣受青睞的吉祥題材。瓶底露胎處可見堅致胎骨與自然火石紅，修足工藝規整，時代特徵鮮明。本品器型端莊，釉彩俱佳，題材吉祥，既保留了民窯瓷器的樸實意趣，又具備康熙青花的經典風格，為清代早期民窯青花瓷器的代表性佳作，兼具藝術價值與收藏潛力。 -
本品为明代嘉靖朝官窑风格五彩军持，底落“大明嘉靖年制”青花双圈款，形制规整，釉彩妍丽，为明代中晚期外销瓷之精品。 器呈盘口束颈、圆腹圈足，一侧设直流，线条饱满敦厚，为明代典型宗教用器形制。胎质坚致，釉面莹润，以白釉为地，施五彩、矾红并描金装饰，设色浓艳明快，红绿与青花相映，金彩点染，尽显嘉万时期瓷器热烈华贵的艺术风格。 纹饰布局层次分明，繁而有序。颈部绘矾红海水、卷草纹；肩部矾红锦地开光内绘折枝花卉；腹部主体绘矾红描金瑞狮穿缠枝牡丹纹，瑞狮体态矫健，鬃毛飞扬，描金更添华贵；近足处饰红绿彩莲瓣纹，弦纹界隔，主次清晰。瑞狮寓意辟邪纳福，缠枝牡丹象征富贵绵延，吉祥意涵鲜明。 本品集多色釉彩、描金工艺于一体，绘画线条流畅，纹饰生动传神，既体现了明代嘉靖时期成熟的制瓷水准，也承载了当时中外文化交流的历史信息，兼具艺术价值与收藏价值，为同类军持中品相、工艺俱佳之例。 -
Out of stock
青白釉亦称影青釉，是一种胎体较薄，釉色介于青白二者之间的瓷器，是北宋年间由景德镇当地工匠创烧的一种瓷器品种。许之衡《饮流斋说瓷》载：“影青固甚薄之瓷也，乃有瓷质颇厚仅能一面影出青色雕花者，此则名为隐青。”可见“影青”对于该类瓷器而言是十分生动的称呼。影青釉多见于江西地区，青白色不张扬亦不沉闷，恰巧展现出一种清新脱俗的气质，令世人所称赞，冠有“饶玉”之美称。此碗通体施青白釉，内壁刻花云气纹，纹饰线条洒脱、干练，展现出工匠扎实的艺术功底。器物整体清新、典雅，值得品鉴。 -
Out of stock
侈口、弧壁、圈足，通体施白釉，内壁光素，外壁以青花淡描的手法装饰缠枝花纹，底部以青花署窑记款。缠枝纹俗称“缠枝花”，又名“万寿藤”，以植物的枝杆或蔓藤作骨架，向上下、左右延伸，形成波线式的二方连续或四方连续，循环往复，变化无穷，因其结构连绵不断，故又具“生生不息”之意，寓意吉庆；缠枝纹是青花瓷中最具特色的装饰纹样之一，盛行于元代以后，青花淡描缠枝纹委婉多姿、富有动感，在清代中期风靡一时，颇具时代特色。 -
直口、长颈微束，丰肩，圆腹，圈足，为白料胎；颈部以珐琅彩绘缠枝花、回纹和如意云纹各一周，腹部主体区域以珐琅彩绘盛开的牡丹、硕果的枇杷和嬉戏的黄鹂以及飞舞的蝴蝶，寓意富贵吉祥，底部署四字楷书款“乾隆年制”。珐琅彩瓷又名“瓷胎画珐琅器”，属釉上彩品种之一，因康熙皇帝喜欢17世纪法国生产的铜胎画珐琅，遂令画师郎世宁在白瓷上用珐琅彩釉作画，用宫廷珐琅做焙烧而产生。珐琅彩瓷主要流行于清代早期，由宫廷生产，平民不得一窥，产量又小，故极为珍贵。
