• 此對青花大瓶為晚清景德鎮民窯陳設瓷,屬當時廳堂陳設之標準器型,成對保存,尤為難得。瓶身撇口束頸,溜肩直腹,線條挺拔穩健,氣勢莊重,頸側貼塑螭龍耳,造型規整,與瓶身渾然一體。 通體施青白釉,釉面帶細碎自然開片,呈現晚清民窯常見的仿哥釉風韻。瓶身主紋繪青花「官上加官」圖案,雄雞立於山石之上,毛羽細致,神態生動;旁綴牡丹、竹枝與怪石,枝葉舒展,花葉飽滿。雄雞諧音「吉」,冠者「官」也,雙雞寓意「官上加官」,牡丹象徵富貴,題材吉祥,充滿民間喜聞樂見的祝福意涵。 青花發色淡雅明快,藍白對比清晰,分水層次分明,筆觸流暢自然,雖為民窯作品,卻見工匠嫻熟繪技。底足露胎,胎質堅實,圈足磨損自然,具晚清民窯典型特徵。整器保存完好,無衝線、磕碰,是晚清青花民窯瓷的代表性作品,兼具民俗意趣與陳設價值,置於雅室,可見清代民間審美之古樸生趣。
  • 此瓶為晚清光緒時期雕瓷名家王炳榮所製經典陳設雅器,器形端雅秀麗,撇口束頸,豐肩垂腹,線條圓潤流暢,形制古雅大方,為清代文人雅藏主流器式。 通體滿施純正醬釉,釉色醇厚瑩潤,色澤沉穩古樸,釉面光澤內斂,質感溫潤細膩,襯托雕紋愈立體生動。瓶身通體採用深雕淺刻相結合之精湛雕瓷技法,滿飾祥雲行龍紋,龍體雄健矯健,鱗甲森然畢現,龍爪蒼勁有力,神態威儀霸氣;周遭祥雲縈繞,紋路層次分明,刀法嫻熟利落,深淺有致,盡顯晚清雕瓷頂尖工藝水準。 整件器物刀法細緻入微,布局疏密得當,氣勢渾厚磅礴,兼具木雕竹雕之韻味與陶瓷溫潤之質。底落名家王炳榮私家款,筆跡古拙老道,為當時文房雅器名款,極具時代代表性。 全器品相完好,釉色穩定自然,歲月包漿渾厚柔和,無損無裂。此件融名家手藝、精絕雕工、吉祥龍紋於一體,既是晚清雕瓷工藝之典範,亦是文房廳堂絕佳陳設藏品,雅韻天成,頗具觀賞與傳世收藏價值。
  • 盒由四部分組成,四方盒身,上置平頂內蓋;外部為鏤空花形開窗四方形外蓋,外蓋頂部呈三層臺式,上置獅形鈕,小獅子通體漆金,四肢伏地,作回首狀;下承四足方形底座,可安置器身。外蓋合攏後可安放於底座之上,成為一個套裝整體;設計巧妙。外壁通體飾鬥彩寶相花和纏枝花紋,紋飾佈局豐滿,繁縟緻密,倍顯高貴華麗。鬥彩又稱逗彩,創燒于明成化時期,是釉下彩(青花)與釉上彩相結合的一種裝飾品種;鬥彩是預先在高溫(1300°C)下燒成的釉下青花瓷器上,用礦物顏料進行二次施彩,填補青花圖案留下的空白和塗染青花輪廓線內的空間,然後再次入小窯經過低溫(800°C)烘烤而成。底款“大清同治年製”。
  • 唇口,短頸,溜肩,長瓜棱腹,圈足。通體施黃釉,口沿漆金為“金口”;肩部堆塑如意雲紋內置卷草紋;腹部堆塑素三彩八仙紋樣,八位神仙形象獨立,形態各異,描繪一幅八仙過海圖。傳說呂洞賓等八位神仙途經東海去仙島,只見巨浪洶湧;呂洞賓提議各自投一樣東西到海裡,然後各顯神通過海;於是鐵拐李把拐杖投到水裡,自己立在水面過海;藍采和以花籃技水而渡;韓湘子、呂洞賓、張果老、漢鐘離、曹國舅、何仙姑也分別把自己的蕭、拍板、紙驢、鼓、玉版、竹罩投到海裡,站在上面逐浪而過;八位神仙都靠自己的神通渡過了東海;“八仙過海”根據這個傳說而來, 又叫做“八仙過海,各顯神通”。
  • 侈口,束頸,豐肩,肩部對置雙獅銜環耳,長腹下收,矮圈足,整體呈四方形。通體施白釉,以粉彩為飾,口沿及獅銜環耳描金,金光熠熠,光彩奪目。耳部一面頸部繪一閣樓內兩女一童做跪拜禮;腹部繪山丘、田壟、稻田、樹木、花草,上方兩童子腳踏水車汲水,下方兩農夫手持秧苗進行插秧,底下一農夫右手揚鞭策牛,左手扶犁把,翻耕田土。對側獅耳面頸部繪一農夫腳踏臼板進行搗臼,房外兩童子一則推磨,一則往石磨裡添糧,為搗臼去殼,研磨穀物的場景;腹部田陌縱橫交錯,田壟上一童子用木棍挑撥水桶,另一農夫擔挑兩筐秧苗,下方兩農夫手持鋤頭站在稻田裡除草;右側一壯丁正在播種;下方老農右手持韁繩,左手揚鞭策牛,雙腳站立於齒耙之上進行碎土平茬。無耳一面頸部飾三女子印染晾布;腹部繪捉績、採桑、上簇等育蠶場景。對側面頸部繪祭拜圖;腹部繪紡織、染色、絡絲等織布場景。瓶身兩面為耕種場景,令兩面為蠶織場景,工種明確,場景佈局巧妙,詮釋精准,構成一幅“耕織圖”畫面。宋代“仁宗寶元初圖農家耕織於延春閣”,是目前所知北宋宮廷以農家耕織為內容的成套的壁畫,是我國最早的耕織圖,惜已不存;此後南宋樓璹繪製了反映當時南方農桑生產全過程的《耕織圖》四十五幅,元明清一直延續不絕。清康熙二十八年,康熙帝命宮廷畫家焦秉貞仿照樓璹《耕織圖》刊本繪製《禦制耕織全圖》,圖冊共四十六頁,耕、織各二十三頁。瓷器上出現耕織圖紋,始見於康熙三十五年,康熙五十一年以後廣為流行,清末.許之衡《飲流齋說瓷》載:“‘耕織圖’為康熙官窯精品,兼有禦制詩,楷亦精美,聲價殆侔於雞缸也”。康熙瓷器上出現耕織圖紋飾,與康熙帝的重農思想是密不可分的,中國自古就是農業大國,農耕蠶桑舉足輕重,事關國計民生;由於其“圖繪以盡其狀,詩文以盡其情”,將瓷器上裝飾耕織圖,使之成為推廣農本思想的媒介和載體,不僅使人們對田園生活產生無限嚮往,也給人以清新高雅的藝術享受;同時也使世人深知:“衣帛當思織女之寒,食粟當念農夫之苦”,並喻有“用以示子孫臣庶,俾知粒食為艱,授衣匪易”之理,提醒人們莫忘農本;而起到了普及農業生產知識、推廣耕織技術、促進社會生產力發展的巨大作用,其本身也成為極其珍貴的藝術瑰寶。此對器物胎質質堅,紋飾佈局合理,刻畫精美;場景豐富,人物生動傳神;色彩絢麗、色調統一,品相完好,具有很高的文化價值和收藏價值。
  • 侈口,束頸,豐肩,長腹下收,圈足,肩部對置雙獅銜環耳,整體呈四方形。通體施白釉,以粉彩為飾;口沿及獅銜環耳描金,金光燦燦,富麗華貴。獅耳面一側頸部飾牛郎織女紋,腹部繪松下仙人、仙人持花、仙人乘槎以及祥雲、山石樹木、水浪等紋飾,以大青綠釉繪山石樹木,紅、黃、藍等釉色飾人物,層次分明,對比強烈。對側置獅銜環耳一面頸部繪四仙人手持花枝;腹部飾一仙人端坐中央,後方四仙人手持花枝,笑顏逐開,前面麻姑右手持拂塵,左手提竹籃,竹籃內置壽桃,喻“麻姑獻壽”;最下方一人倚坐于山石之上,雙手持錢串,戲弄著水中的蟾蜍,為“劉海戲蟾”,象徵招祥納財。無耳一面頸部飾駕青鸞的西王母、偷桃的東方朔和持弓的後羿,腹部繪山水及八仙中的六位神仙。對側無耳面頸部飾魁星點鬥,意喻“金榜題名”;腹部繪東王公、仕女、壽星及其他仙人和童子。瓶身多幅題材畫面形象各異,但內容連貫,構成一幅“瑤池仙會”圖,藝術感強烈。器物胎質致堅,造型優美挺拔;題材內容豐富,寓意深刻;紋飾刻畫十分精到細緻,色彩絢麗,色調和諧;各項特徵開門無疑,品相完好,為清代晚期粉彩瓷器精品,甚為難得。
  • 侈口,弧壁,圈足。口沿描金,内壁施白釉,粉彩绘花鸟纹饰,月季花枝叶繁茂,或花蕾盛开或含苞待放,颜色绚丽多彩;鸟纹为蓝色描黑边,一只立于花枝上,双目注视花苞,一只舞动翅膀,飘动长尾,对着花苞做食虫状,两鸟纹关系融洽,形象生动传神,与月季花布局于圆盘内,构图格外饱满大气;月季因其花多次开放,亦称长春花,表示长年之意,与两只鸟儿融合在一起寓意家庭和美、幸福长久。外壁施黄釉,粉彩绘三组折枝寿桃纹,寿桃果实硕大丰满,令人垂涎;寿桃间饰三组蝙蝠衔绶带钱纹,寓意“福在眼前”。底部施白釉,青花署款“大清同治年制”。此器胎质细腻洁白,釉汁肥厚;纹饰布局丰满,刻画生动,具有较高的观赏价值和收藏价值。
  • 缸為唇口,頸部凸起,鼓腹下收,平底。口沿描金,外壁白釉青花,腹部以青花繪龍、牡丹、玉蘭、荷花、菊花、梅花、蘭花等紋飾。龍紋鬃發飄逸,雙目圓睜,張牙舞爪,鱗甲豐滿,身姿矯健,遨遊於天地之間,蓋以龐然大物之態,行撼天動地之威。頸部署款“體和殿制”,體和殿位於北京故宮西六宮的翊坤宮之後,原為翊坤宮的後殿,清光緒年間將此殿改為前後開門的穿堂殿,名曰“體和殿”;慈禧太后居住儲秀宮時曾在此進膳;署“體和殿制”款的瓷器為慈禧太后的專用器。此器青花發色清新淡雅,紋飾佈局飽滿,刻畫生動細緻,極具觀賞價值和收藏價值。 18/9/1997香港藝術品商會有限公司證書:546001
  • 侈口折沿,長頸微束,豐肩,肩部對置雙犬面銜環耳,長腹下收,矮圈足。通體施白釉,釉面光潔淨白,釉水肥潤。腹部主體紋飾為人物故事紋,頸部繪山石、樹木、家犬。肩部及近足部以回紋、如意雲紋、錦紋做裝飾。
  • 唇口外撇,淺筒腹,平底置四足,腹部兩兩對置四系,為盆式餐具,亦有收藏家稱之為“一品鍋”。此器施釉均勻,釉面光滑瑩潤,外壁以青花繪博古紋,博古紋是漢族傳統裝飾紋樣之一;北宋大觀中,徽宗命王黼等編繪宣和殿所藏古器,成《宣和博古圖》三十卷;後人因將圖繪瓷、銅、玉、石等各種古器物的畫,叫做“博古”,寓意清雅高潔,頗具文人氣質。
  • 广彩山水纹花口大瓶 此器为侈口外撇,口唇呈花瓣形,口部绘松石图三组,口沿描金,直颈,长腹,颈部堆塑两鸳鸯耳,肩部堆塑螭龙钮,通体彩绘山水人物图卷。上方旭日初升,密林青翠,房舍错落,湖水澹澹,水上仙人乘云;中部山石高耸,层峦叠嶂,云气缭绕,房舍隐于山石树木之中,水面波光粼粼,几艘渔舟飘曳其上;画面意境幽远,将渔家之乐,田园之美,表现的淋漓尽致。瓶整体做工精致,绘画细腻,用彩浓烈,令人眼前一亮。 广彩瓷为广州烧制的织金及其采用的低温釉上彩装饰技法的瓷器,是一种产自广州市的地方传统手工艺品。广州是清中晚期我国对外贸易的重要口岸,其时欧洲来华贸易交流的商船甚多。欧洲人向来很看重中国瓷器,往往在广州订货或来样加工订制,因而促进了广彩瓷器的生产和发展,当时的法国王室对广彩瓷也是偏爱有加。广彩由五彩和粉彩为基础,吸收了一定的西方风格发展而来,当时的欧洲,巴洛克艺术风格走向了尽头,上层社会正崇尚洛可可艺术风格,以色彩绚烂,华丽奢靡,闪耀虚幻为特色,为了迎合欧洲贵族的审美需要,瓷器商人便到江西景德镇采购素白瓷胎运回广州,使用新彩颜料,在瓷胎上彩绘,画工多繁密,用彩多绚丽,多有融合西洋技法者,时人有诗赞曰“何须锦缎绣春图,春花飞上银瓷面。”入炉烘烧后,出炉绘制描金,再入炉二次烧成。由于多定制瓷,所以素有“岁无定样”的说法。本器体态硕大,保存完好,题材少见,绘画优美,颇为难得。
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