• 圆形,敞口,弧壁,圈足,通体施白釉,外壁光素,内壁饰粉彩花鸟纹,画面左侧为一白鹭单脚立于芦苇丛中,右侧为山石牡丹,画面布局疏朗,画工细腻,色调清新淡雅,意喻富贵白头。底部署朱款“居仁堂制”。“居仁堂制”瓷器,为1916年袁世凯称帝后,派郭葆昌在景德镇督烧的一批以水彩和粉彩为主的“御用”瓷器,其工艺水准达到清官窑的水平,是景德镇瓷业在衰退中产生的一朵奇葩。此器胎质细腻,釉面莹润,装饰精美,给人以超凡脱俗之感,弥足珍贵。
  • Out of stock
    敞口,弧壁,平底,圈足,外壁施白釉,內壁印花通施綠釉,近口沿部位飾回紋一周,盤心處飾花卉紋,底部署朱款“大清乾隆年制”,為寄託款。此盤奇特之處在於內外釉色分明,外壁白釉勻淨光亮,內壁綠釉青蔥翠綠,印花花卉紋繁縟、細緻,寓意吉祥。器物造型規整,胎質細膩,釉面瑩潤,色澤美觀大方,具有較高陳設收藏價值。
  • Out of stock
    侈口,圓腹,圈足,通體施白釉,內壁光素,外壁以粉彩繪花卉紋,紋飾佈局疏朗有序,刻畫精細,設色高雅,底部署雙行六字楷書朱款“大清光緒年制”。器物造型規整,釉面瑩潤,紋飾刻畫細緻入微,每一筆都切合紋飾形象,頗為精緻,富有傳統美感,陳設收藏不可多得。
  • 帽筒,兴起于清朝咸丰年间,兴盛于上世纪前半叶,至今已有150余年历史。初始,帽筒用于置放帽子;后来,发展成为居家摆设、女儿出嫁时的必备陪嫁品。帽筒以制作工艺、制式、绘画等著称,饱含了我国一个半世纪的民风民俗,成为雅俗共赏的古董瓷器之一。此对帽筒通体施白釉,足尖露胎,近口沿部位描金,主体部位以粉彩绘柳树、黄莺鸟和桃花,对侧墨书“桃李春风”及题款。黄莺为树栖鸟,叫声悦耳,常成双成对的在树丛中穿梭,故古人常用黄莺比喻夫妻恩爱、百年好合,与柳树刻绘在一起,名曰“烟柳黄莺”,用以抒发春意盎然的活泼心境和夫妻感情和谐的美好景愿。桃花绚烂、烟柳黄莺构成了一幅生机勃勃而又温馨欢快的景象,使人陶醉于春光春意,心旷神怡。器物造型规整,做工考究,纹饰富有装饰性,作为居家陈设器,其文化、艺术价值不言而喻。
  • 此對小天球瓶取經典天球瓶制式,直頸碩腹,圈足內斂,器型小巧端雅,比例勻停圓融,成對傳世更為難得,為舊時文房案頭清供、茶席插花之雅器。通體胎質堅白細膩,淘煉精純,施白釉瑩潔勻淨,釉面溫潤光和,胎釉結合緊密;圈足修足規整,露胎處胎骨乾爽老氣,具民國景德鎮民窯細路瓷典型燒造特徵。 器身通景繪製粉彩壽桃折枝花卉紋,蒼枝虬曲穿插,佈局疏密有致;桃實碩滿豐潤,以胭脂紅彩漸變暈染,色澤妍麗而不俗,層次過渡自然。枝幹以赭黃彩勾勒皴擦,筆意蒼勁;間飾粉、藍二色折枝花卉,綠葉層疊鮮活,設色清雅秀麗,整體寓意福壽雙全、富貴長春。彩料質地溫潤細膩,光澤含蓄內斂,無現代化學彩之浮銳火氣,傳統粉彩渲染技法嫻熟,工筆精細規整。 底落礬紅篆書「居仁堂製」四字雙行堂名款。按居仁堂款本為民國初年洪憲官窯專屬堂號,傳世真品極罕;此對器物胎釉、畫風、款識均屬民國晚期至建國初期民窯細瓷範疇,為彼時託前朝名號提升器物品級之常見做法,然工藝水準仍居同時期民窯上乘。整器品相完好,成對流傳,兼具陳設觀賞與收藏價值,為民國粉彩民窯細瓷之佳例。
  • 笔筒呈六方形,通体施白釉,内壁光素,外壁以粉彩绘博古纹,造型端庄、规整,纹饰饱满,富有书香气。博古纹是中国传统装饰纹样的一种,北宋大观中,徽宗命王黼等编绘宣和殿所藏古器,成《宣和博古图》三十卷,后人遂将图绘瓷、铜、玉、石等各种古器物的画叫做“博古”,亦有添加花卉、果品作为点缀之。此件笔筒以博古图为主题,搭配皮球花、花卉等纹样,色彩丰富,古朴典雅,为文房用器之珍品。
  • 喇叭口,长粗颈微束,丰肩,圆腹下收,圈足外撇,通体施白釉,内壁光素,外壁以五彩为饰,近口沿部位及胫足部各饰斜线形水纹一周,颈部及腹部主体纹饰为荷花,颈部下放周饰草花纹,底部署双行四字款“康熙年制”。此类器型因腹下部至足底外延似凤尾而名凤尾尊。荷花,又名莲花、水芙蓉等,自古以来受到人们的喜爱,晋.陶渊明赞其“出淤泥而不染,濯清涟而不妖”。荷花纹为明清时期瓷器常见的装饰纹样之一,象征纯洁,寓意吉祥。此对凤尾尊,造型端庄,釉面莹润,装饰华丽,颇具陈设价值。
  • 侈口折沿,深圆腹,平足,通体白釉青花,平足露胎无釉,外壁周饰四棵小兰花,口沿为几何纹饰,内壁主体纹饰为凤凰牡丹;凤为鸟中之王,牡丹为花中之王,寓意富贵;丹、凤结合,象征着美好、光明和幸福;瓷器上以凤凰、牡丹为主题的纹样,常见有“凤穿牡丹”、“凤喜牡丹”及“牡丹引凤”等,视为祥瑞、美好、富贵的象征。 (口沿有修)
  • 此器物圆口微敛,长颈修长挺拔,垂腹饱满圆润,下部微收,圈足规整,整体造型匀称优美,充满古典韵味。通体施以青褐色釉,釉面光泽柔和,点缀着不规则的黄色斑点,色彩对比鲜明又和谐自然,呈现出一种古朴典雅的艺术效果。器身堆塑仙鹤纹饰,仙鹤姿态生动,羽毛细腻,象征长寿与吉祥;此外,还装饰有 “暗八仙”纹饰,这种纹饰是由八仙纹演变而来的道教宗教纹样,极具文化内涵。暗八仙纹样以八仙各自的法器象征人物:扇子代表汉钟离,宝剑代表吕洞宾,葫芦和拐杖代表李铁拐,阴阳板代表曹国舅,花篮代表蓝采和,渔鼓(或道情筒与拂尘)代表张果老,笛子代表韩湘子,荷花或笊篱代表何仙姑。堆塑纹饰线条流畅,雕工细腻,既富有立体感,又增添了器物的装饰性与观赏性。 此器底款为六字篆书“大清乾隆年制”,字体端庄规整,显示出清代官窑器物的典雅与尊贵。其施釉工艺借鉴了清代仿古铜釉与茶叶末釉技法,釉色深沉内敛,层次丰富,表面光滑如玉,触感细腻温润。整体工艺精湛,堆塑纹饰与釉色相得益彰,展现出清代制瓷工艺的高超水平。此器不仅是一件实用器物,更是一件极具陈设与收藏价值的艺术佳品,其古雅的造型与丰富的装饰细节令人叹为观止。
  • 此瓶造型别致,口沿作八瓣葵花式,线条婉转流畅,颈部两侧饰对称桃花形双耳,精巧雅致,为民国时期仿古瓷器中独具匠心的设计。器身以粉彩绘蝶恋花纹饰,腹部主题绘各類花卉,花朵绽放饱满,设色妍丽,花瓣以渐变粉彩渲染,层次分明;枝叶舒展自然,绿彩浓淡相宜,衬托花卉之娇艳。一只粉蝶翩跹飞舞其间,蝶翼轻柔,姿态灵动,与花卉相映成趣,构成一幅生机盎然的春日图景。整体构图疏密得当,笔触细腻工致,粉彩发色柔和温润,颇具文人画意。 瓶肩以青花楷书“民国卅八年大同造”款识,字体端正清晰,青花发色沉稳。圈足外撇,修胎规整,胎质坚实,釉面莹润。此瓶融合传统粉彩技法与民国仿古风格,既承袭乾隆粉彩之华美,又兼具时代特色,为民国晚期景德镇窑精品之作,具有较高的艺术与收藏价值。
  • 斂口,置桃形鈕蓋,豐肩,肩部置雙系提梁,直腹壁,矮圈足;底部落款四字“居仁堂制”;肩部飾折枝花紋,腹部粉彩描繪童子、雞、金魚、池塘、洞石、花草,組成庭院嬰戲圖,寄託了作者多子多福,滿堂吉祥,富貴有餘的情懷。此壺是民國洪憲瓷器物。
  • 喇叭口,束頸,豐肩,肩部對置雙獅銜環耳,長腹下收,圈足;通體以礬紅彩繪大小獅子紋做裝飾。礬紅是一種以氧化鐵為著色劑,在氧化氣氛中燒制而成的低溫紅釉。大小獅子紋飾代表“太師少師”,太師少師是傳統寓意紋樣,其圖案為一隻獅子懷抱幼獅或者兩爪間有一隻幼獅,獅是尊貴和威嚴的象徵,“獅”與“師”同音,諧音“太師少師”,太師、少師均為古代官名,古三公中位最尊者為“太師”,“少師”與“少傅”、“少保”合稱“三少”,“太師少師”寓意輩輩高官。礬紅釉獅紋瓶為民國時期典型器物,畫工灑脫,揮毫自如。
  • 喇叭口,束頸,豐肩,肩部對置雙獅銜環耳,長腹下收,圈足;通體以礬紅彩繪大小獅子紋做裝飾。礬紅是一種以氧化鐵為著色劑,在氧化氣氛中燒制而成的低溫紅釉。大小獅子紋飾代表“太師少師”,太師少師是傳統寓意紋樣,其圖案為一隻獅子懷抱幼獅或者兩爪間有一隻幼獅,獅是尊貴和威嚴的象徵,“獅”與“師”同音,諧音“太師少師”,太師、少師均為古代官名,古三公中位最尊者為“太師”,“少師”與“少傅”、“少保”合稱“三少”,“太師少師”寓意輩輩高官。礬紅釉獅紋瓶為民國時期典型器物,畫工灑脫,揮毫自如。
  • Out of stock
    此青花粉彩凤穿牡丹纹瓶造型比例相此乾隆不够准确优美应该属于新旧过渡期民国风,加之青花还是比较深沉能够入胎,粉彩彩料厚而纯,凤凰牡丹花线条优美流畅细节处理自然娴熟,加之圈足胎土还比较细糯,款式书写也相对有力挺拔,综合是一件民国寄托乾隆款青花粉彩凤穿牡丹纹瓶真品无疑. ***口沿有修***
  • 此粉彩人物故事紋大缸,為民國時期景德鎮仿古瓷之佳作,寄托「大清康熙年製」款,承清代粉彩工藝餘韻,匯文人雅集題材與實用器型於一身,誠為民國仿古瓷中兼具審美與收藏價值之器。
    器型為傳統卷缸形制,口沿寬厚,器身圓鼓,下斂圈足,穩重大氣,自古即為貯水養魚、貯藏書畫之雅器,兼具實用與陳設價值。口沿飾黑彩菱形錦地與如意雲頭紋,底沿飾回紋與菊花紋,層次清晰,規矩端整,體現民國仿古瓷對清代制式的嚴謹繼承。
    缸身通景繪粉彩人物故事,場景設於松樹山水之間,高士、童子形神兼備,或雅集、或療疾,衣褶流暢,神情生動,色彩以粉紅、石青、淡綠為主,暈染細膩,兼具傳統國畫筆墨意趣與民國新粉彩的時代特徵。畫面構圖疏密得宜,人景相融,寓意文人風雅、安康長壽,是清代以來瓷畫的經典吉祥題材。
    胎釉方面,釉面白中泛青,光澤溫潤,帶有歲月形成的細微縮釉點;圈足露胎堅實,符合民國景德鎮仿古瓷的胎釉特徵。整體彩料保存完好,無明顯剝彩、沖裂,品相佳良。
    市場層面,民國時期精品仿古粉彩人物缸,向為藏家青睞,全品且畫工精細者,市場價格穩健,精品之作更具升值潛力。此器題材經典、畫工流暢、器型規整,既見證民國仿古瓷的工藝水平,亦適合作為中式空間陳設,是兼具藝術價值與收藏潛力的雅器。
  • Out of stock
    瓷片呈四方平面状,粉彩绘制纹饰。山石垂柳下一老者站立,观望水中白鹅,童子溪水,构成一幅“羲之爱鹅”图。《晋书·王羲之传》载:“(羲之)性爱鹅,会稽有孤居姥养一鹅,善鸣,求市未能得,遂携亲友命驾就观。姥闻羲之将至,烹以待之,羲之叹息弥日。又山阴有一道士,好养鹅,羲之往观焉,意甚悦,固求市之。道士云:‘为写《道德经》,当举群相赠耳。羲之欣然写毕,笼鹅而归,甚以为乐”。“羲之爱鹅”图为“四爱图”之一(陶渊明爱菊、周敦颐爱莲、王羲之爱鹅、林和靖爱鹤),是明清和民国的瓷器常见纹饰之一,表达了古代文人墨客的雅致之情。此瓷板書茂辰年夏(即1928年夏天)
  • Out of stock
    撇口,弧腹,圈足。通体施豆青釉,豆青釉是青釉派生釉色之一,起源于宋代的龙泉窑,明以前微近黄色,至清代纯近绿色,其釉色为青中泛黄,釉面光泽比粉青、梅子青弱;明代豆青色釉烧制水平趋于平稳,基本色调仍以青中闪黄为主,而青色比以前淡雅;清代豆青釉淡雅柔和,色浅者淡若湖水,色深者绿中泛黄,釉面凝厚。盘内绘折枝花纹,聊聊数笔却将折枝花纹刻画的生动传神,此种制作风格,于二十世纪初期较为流行,近年来随着老物件收藏的热度提高,此类器物也逐渐走入了人们的收藏视野。
  • 此件粉青釉山水紋圖紋碟子,其特點在於釉色柔和,呈現粉青色調,碟面繪有精緻的山水紋飾,線條流暢,意境深遠。此碟子不僅展現了高超的陶瓷工藝,更融合了傳統山水畫的藝術精髓,是收藏家眼中的珍品。其獨特的釉色與紋飾設計,反映了當時的審美趨勢與工藝水平,具有極高的藝術價值與歷史意義。
  • 侈口,弧壁,圈足。内壁施红釉,以描金兰花为饰,兰花为传统寓意纹样,古人认为:“德芬芳者佩兰,古之佩者,各家其德。”,《孔子家语》中节录了孔子一段话:“芝兰生于深谷,不以无人而不芳;君子修道立德。不为困穷而改节”, 古人以兰花比喻君子气度。外壁施白釉,黑彩楷书四字“同”、“和”、“园”、“置”。底款磨损,难以识别。器物造型规整,施釉均匀,描金纹饰刻画洒脱,线条流畅,形象优美,为清末民国红釉描金瓷器精品,具有较高的收藏价值。
  • 喇叭口,頸部挺拔,腹部圓鼓,脛部外撇,二層臺式圈足,因腹下部至足底外沿似鳳尾而名“鳳尾尊”,是由“花觚”演變而來,屬於“花觚”的一類。通體以粉彩為飾,近口沿部位飾如意雲紋一周,脛部裝飾蓮瓣紋一周,形式感強烈。頸、腹部主體紋飾為粉彩花鳥紋,牡丹綻放,花團錦簇,蝴蝶飛舞,百花盛開,幾隻雞覓食嬉戲其中,一派生機勃勃的春天景象。“雞”諧音“吉”,是傳統吉祥紋樣,牡丹、雞紋寓意富貴吉祥,公雞、雞冠花寓意“官上加官”,整體風格雍容華貴,嬌豔富麗,高貴典雅,氣度不凡。此器做工考究,粉彩色澤協調,畫工豪放,為民國時期粉彩器。
  • Out of stock
    侈口,弧壁,圈足。通体施白釉,釉质莹润如玉,釉面光洁净白;碗心部位以矾红彩绘五只蝙蝠围绕一团寿字,寓意“五福捧寿”;外壁以五彩绘山石、兰草、灵芝、竹子等纹饰;纹饰布局合理,刻画精致,色彩艳丽,呈现出一派草木繁华景象。底部以红彩楷书落款“天香小筑”;天香小筑是一处中西合壁式花园别墅,位于江苏省苏州市,为1935年上海鼎盛、鼎元、繁康钱庄经理席启荪所建,一度被汪伪省长李士群占为公馆,继而归汪伪师长徐朴诚,解放后由党政机关使用,目前天香小筑保存较好,基本未失原貌,为全国重点文物保护单位。此器胎质细腻,做工规整,纹饰刻画精美,应为民国时期“天香小筑”寓所定制瓷器,尤为珍贵难得。
  • 插屏为木质漆红,呈暗红褐色,一面为描金山水图,图中远山缥缈,江面平整,岸边的山石树木,仿佛在诉说着春天的到来,树木郁郁葱葱,一老者撑船游于江面之上,显得格外宁静雅致。另一面以象牙、玉石等物品,磨成片状,镶嵌于插屏之上,构成一幅“松鹤延年”图。松是百木之长,长青不朽,是长寿和有志有节的象征;鹤为长寿之鸟,得道之士骑鹤往返,视为仙鸟,《神境记》记载:相传汉时,曾有一对慕道夫妇,在石室中修道隐居,后化白鹤仙去,这对松枝上的白鹤则是他们所化。这样,“松龄鹤寿”和“松鹤长春”的吉祥寓意,就衍生出许多吉祥祝寿的图画来,成为中国传统纹饰中的吉祥题材。此对插屏,包浆浑厚,做工精致细腻,纹饰描绘形象生动,整体美观大方,为一对木制描金镶嵌座屏精品。
  • Out of stock
    匏器外壁采用砑花工艺形成浅浮雕效果,绘参天的古松以及品茗的老者,工艺精致,造型生动传神,整幅画面如诗如画,意境悠长;对侧书“松荫品茗图”以及“志均”。葫芦口沿为象牙材质,象牙牙纹清晰,造型圆润;附玳瑁蒙芯,玳瑁蒙芯采用镂空工艺雕刻钱纹为饰,雕工细致,巧妙绝伦。器物包浆浑厚,做工考究,纹饰精美,十分值得收藏赏玩。
  • 插屏呈淺黃色,帶笑口,琺瑯質感強,為象牙材質。滿幅面雕刻山水人物紋,畫面中山峰層疊,古樹參天,宛若仙境一般;人物身置其中格外悠然自得,如仙人一般逍遙自在。畫面中七位元老人物,代表“竹林七賢”;四童子或生火做炊、或抱琴而至、或洗耳恭聽,形態各異,妙趣橫生。“竹林七賢”是指魏晉時期的七位名士,分別為:阮籍、嵇康、山濤、劉伶、阮咸、向秀、王戎,他們是當時魏晉玄學的代表人物,在生活上不拘禮法,清靜無為,主張老莊之學,常在當時的山陽縣(今河南輝縣、修武一帶)山林之中交流、喝酒、縱歌,並通過作品揭露統治者的黑暗和隱晦曲折地表達自己的思想感情。器物構圖豐滿,雕刻精緻,意境深遠,為一件象牙雕插屏精品。
  • 器物色澤泛黃,笑口自然,牙紋清晰,為象牙質地,圓雕兩隻小雞食米。左側小雞雙腳伏地,身體前傾,雙目圓睜,嘴巴張開,做啄食狀;右側小雞雙目圓睜,大嘴張開,做吞食狀。兩隻小雞身體渾圓,雙翅嬌柔,羽翼未豐,用白毫細線雕琢羽毛,凸顯出小動物的稚嫩、可愛。底座打磨光滑,呈圓狀,與小雞渾然一體。“雞”諧音“吉”,象徵吉利,是傳統寓意題材。器物構思巧妙,雕刻細緻,造型可人;包漿厚重,光氣、韻味十足,為一件精美的象牙圓雕件,十分惹人喜愛。
  • 整體呈花口圓盤狀,由九個小盤子緊密組合而成,俗稱九子攢盤,《說文解字》注:“攢,聚也。”所以,攢盤是由多個盛裝物品的小盤子組合起來的大盤子。此類組模式攢盤,始於明代中期,興起於清代早期,並延續至晚清民國時期。盤身彩繪山水人物紋飾,山石、樹木、房舍、行人刻畫精緻,富有層次感;整體色調柔和,風格統一,頗具美感。
  • 壽星呈站立狀,面帶笑容,手捧壽桃和仙鶴,配蝙蝠腰掛,身著長袍,服飾以粉彩繪“壽”字、蝙蝠、仙鶴、壽桃、多寶、海水紋為飾,寓意福壽康寧、吉慶祥瑞。平底印款“福建會館”、“俞炳昌造”。器物比例勻稱,造型生動,塑造細緻,紋飾佈局飽滿、錯落有致,具有較高的觀賞價值和收藏價值。(一套三件)
  • 塑像頭戴寶冠,長髯下垂,手持如意,做站立狀,為文財神造型。身著長袍,以粉彩繪龍、祥雲、多寶、海水等紋飾。平底印款“福建會館”、“俞炳昌造”。此器物造型端莊,比例勻稱,塑造生動,刻畫細緻,具備較高的觀賞價值和收藏價值。(一套三件)
  • 此塑像身披長袍,左手托捧壽桃的童子,右手持靈芝,腰佩瓔珞,服飾以粉彩綠地配蓮花、祥雲、海水等紋飾。平底印款“福建會館”、“俞炳昌造”。俞炳昌為民國瓷塑名家,善於塑造仙佛題材擺件,工藝精湛,手法幹練,藝術價值較高。此器重工重彩,釉色豐富而華麗,品相完好,較具觀賞價值和收藏價值。(一套三件,福、祿、壽全)
  • 如意,古之爪杖。最早的如意,柄端作手指之形,以示手所不能至,搔之可如意,故称如意,俗叫“不求人”。清《事物异名录》云:“如意者,古之爪杖也”。我国古代有“搔杖”,又有记事于上的“朝笏”,如意则兼二者之用。后来,其形态发生分化,一支保留实用功能,在民间流传,另一支强调吉祥含义,向纯粹陈设珍玩演化,制作材质亦极为多样,各色玉石、金、银、铜、铁、犀角、象牙、竹、木、陶瓷等等应有尽有。此如意为瓷质,通体以粉彩为饰,主体部分饰黄地粉彩宝相花纹。头部、腹部及尾部镂空分别雕饰喜鹊、梅花、铜钱、蝙蝠和寿字纹等,寓意喜上眉梢、福寿绵绵、事事如意。整体装饰华贵,工艺精巧,“如意”作为吉祥寓意的陈设器,本身就富有传统文化内涵,加之上乘的制作工艺,可谓奇珍雅物。
  • 器物整體呈蓮子狀,故名“蓮子罐”,近口沿部位堆塑螭龍、蝙蝠紋,龍身盤曲,四肢伏地,作回首狀注視著口沿對側的蝙蝠,生動傳神。通體施天藍釉,釉面光滑潔淨,色澤豔麗。底部青花書六字篆書“大清雍正年制”款。此器應是20世紀中業之仿器。
  • 鍾馗,姓鐘名馗字正南,是中國著名的民間神之一,《歷代神仙通鑒》、《唐逸史》、《事物紀源》等古籍中多有記述;舊時中國民間常掛鍾馗畫像辟邪除災,亦被道教納入神仙體系,是中國傳統文化中的“唐•賜福鎮宅聖君”;鍾馗生鐵面虯鬢,相貌奇異,然而卻是個才華橫溢、滿腹經綸、學富五車、才高八斗的人物,平素正氣浩然,剛直不阿,待人正直,是中國民間傳說中能打鬼驅除邪祟的神。此鍾馗瓷塑像,鍾馗雙眉上揚、雙目圓睜,長須飄然,張嘴大喝;頭戴官帽,身著官服,左手提衣襟,右手抬舉,前腿邁進,做捉妖狀,十分威嚴;塑像以粉彩為飾,多姿多彩,紋飾華麗精美,色澤豔麗奪目,動態生動,做工細緻,細節處理精到,展現出工匠高超的塑造和審美能力,為民國至建國初期人物瓷塑精品,收藏之餘亦有趨吉避凶之意義。
  • 此瓶為雙連式燈籠瓶,中間以龍、鷹為飾做銜接,龍、鷹既為兩瓶的連接部位,亦起到良好的裝飾效果,使整個器物妙趣橫生。兩瓶大小如一,作並列式;描金口,通體以粉彩飾纏枝花紋、錦紋、壽字紋等,紋飾華麗多彩。雙聯瓶一側為站立的鷹,下方龍紋雙足做伏地狀,身軀折至對側;對側為站立的龍紋及另一側龍紋之尾,設計頗為巧妙。龍、鷹採用點彩、描金的裝飾手法,突出立體感。雙瓶底部款式一致,為雙框四字楷書“乾隆年制”。器物形態別致、奇特,色彩豐富,豔麗奪目,裝飾華麗,雍容典雅,應為民國至建國初期外銷瓷器之特殊品類,具有頗高收藏價值。
  • 小口細頸,豐肩斂腹,圈足微撇,形似法事用器搖鈴而名“搖鈴尊”。搖鈴尊為康熙時期官窯的新創造型,因其線條力度感強,在古代柴窯燒制的情況下,容易產生變形,故燒制成功幾率不高,搖鈴尊也因此成珍貴品種。此尊通體施白釉,腹部繪樂藝仕女,底部署款“江西瓷業公司”;三仕女各執樂器演奏,形態優美,置於白地之上產生強烈的視覺感受,雅致之氣油然而生。“江西瓷業公司”成立於清朝末期,其燒制瓷器精美程度堪比官窯,素有“當代官窯”之美稱。此器造型雋美,胎質細膩,釉面瑩潤,紋飾美觀,整體給人以雅致之感,頗為難得。
  • 青花五彩纹盘子风格就是安南窑,时间是民国时期的,边口纹饰和色彩都是典型安南窑的特色,加之釉色总体发灰青色,釉质不够透亮,胎底酱釉工艺,圈足处理工艺顺畅自然,胎土白糯氧化明显,综合是一件民国时期安南窑青花五彩真品无疑。
Go to Top